[2018] PUSH Migration Lab entrevista Amalia Herrera

| ¿Trabajar con artistas de diversos lugares le ha acercado a nuevas ideas y / o prácticas artísticas que no había considerado antes?

Había trabajado para público joven en escuelas, colegios, instituciones educativas donde el teatro y la danza es una herramienta para el desarrollo personal, emocional y social de jóvenes, por lo que el enfoque casi siempre es más didáctico que artístico. Me gustó el intercambio con artistas de diferentes países, áreas, experiencias para sacudir la mía y pensar en cómo nuestro público recibe nuestro trabajo.

| Pensando en el tema principal del laboratorio (es decir, la migración), ¿en qué medida el proyecto le ha permitido desafiar o cambiar su propio pensamiento en esta área? ¿Y te ha sorprendido la forma en que ha cambiado tu forma de pensar en relación con este tema?

Me considero una artista migrante, y la pregunta “¿dónde es tu hogar?” fue un impacto para quienes participamos en el laboratorio, cómo sentimos que nuestro hogar había cambiado, nuestro país, ciudad, lugar de nacimiento. Sí me sorprendió escuchar la gran cantidad de niños/niñas que han migrado, la fuerza y ​​resiliencia que desarrollan en su experiencia migratoria y la gran oportunidad de transformar esta experiencia en creatividad, libertad, solidaridad.

| ¿Cómo utilizará su aprendizaje / nuevas ideas sobre la migración en el futuro? ¿Cómo, en todo caso, impactará en su trabajo / práctica futura? ¿Y cómo, en todo caso, podrá utilizarlo para influir o impactar a otros/ otras?

Sí, me gustaría trabajar en el próximo solo de danza que estoy desarrollando, que trata sobre dónde sentimos que desarrollamos raíces, o si estas raíces son móviles como plantas que tienen raíces en el agua, en constante movimiento.

Me gustaría sensibilizar a la gente sobre la diversidad de humanidad que somos, y que a veces solo un abrazo, mirada nos conecta con esa humanidad.

La cultura nos enriquece, como la diversidad de alimentos que nos nutren, es similar a lo que aprendemos y nos enriquecemos de las culturas. Pero no siempre es tan bien aceptado, y mueve el lugar de este pensamiento de generalizar, dominar, colonizar desde el punto de vista de quien tiene más recursos o fuerzas para imponer lo que considera “su verdad”.

Creo que es tan móvil como el agua.

| Pensando en el laboratorio, ¿cuáles han sido las principales fortalezas o los “puntos altos” de participar en el laboratorio?

El grupo de personas, la sensibilidad al tema, la guía de Verónica con mucha delicadeza, cuidado, atención y profesionalismo hacia nuestras miradas, puntos de vista. Sentí mucho respeto y apertura por parte del grupo y de los organizadores del laboratorio

| ¿Y cuáles han sido, en todo caso, las principales debilidades o los “puntos bajos” del laboratorio?

Sinceramente, no sentí ninguna molestia, ni falta de nada. Trabajamos con niños/niñas donde pudimos crear nuestras motivaciones para trabajar y planificar actividades en grupo, recibimos charlas sobre el tema, íbamos juntos al cine. Estuvimos todo el tiempo del laboratorio involucrados en el trabajo.

| Si tuviera un consejo para los organizadores de futuros Labs, ¿cuál sería?

Quizás participar en un programa de festival, poder dar un taller o mostrar un trabajo en proceso para retroalimentar y debatir con el público puede ser una idea interesante.

| Considerando todo, ¿cuál diría usted que fue el principal punto de aprendizaje para usted como artista durante esa semana? ¿Qué es lo principal que se llevará del laboratorio?

La fuerza, la confianza, la solidaridad y el potencial artístico de trabajar en grupo con una facilitadora respetuosa y profesional.

| ¿Hay algo más que le gustaría decir sobre el Laboratorio de migración que no le haya dado la oportunidad de decir?

Me gustaría tener la oportunidad de desarrollar ideas, posibles trabajos que vislumbramos en esos 10 días de intercambio, y tener la oportunidad de encontrarnos más veces. Es decir, la posibilidad de continuar el trabajo iniciado y desarrollarlo en un trabajo en conjunto, que podría ser una obra, una aula-espectáculo, un debate, un taller. Un trabajo que podamos continuar después de recibir este enriquecedor estímulo.
Gracias

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